|
|
Нуар [2001]
Noir NOIR (ノワール) ノワール Производство: Япония Жанр: мистерия, драма, приключения, романтика Тип: ТВ (26 эпизодов), 24 мин. Трансляция: c 06.04.2001 по 27.09.2001 DNO/001 DNO/002 DNO/003 DNO/004 DNO/005 DNO/006 DNO/007 Режиссёр: Масимо Койти Автор оригинала: Цукимура Рёэй Краткое содержание: Красавица Мирэй Буке - профессиональный киллер, одинокий волк, и удача всегда улыбается ей на этой опасной стезе. Но когда Мирэй откликается на e-mail от юной японки Юмуры Кирики, приглашающий совершить паломничество в прошлое, её жизнь становится ещё более опасной. Под звуки нежной мелодии, вызывающей в памяти трагедию далёкого прошлого, Мирэй и Кирика решают работать вместе, чтобы узнать правду о тысячелетней организации, контролировавшей их жизни с самого рождения. Единственная зацепка в этом поиске, единственное слово, которое Кирика помнит о себе, становится их названием - Нуар, с древних времён означающее имя Судьбы в образе двух дев, правящих смертью. Справка: 1. Нуар — это жанр "чёрного фильма" (классический фильм-нуар: "Незнакомец на третьем этаже", снятый в 1940 году). Обычно нуаром называют фильмы, снятые в период с сороковых по пятидесятые годы прошлого столетия. Нуар — это противоположность радостным фильмам, фильмы-нуар полны пессимизма, мрачного триллера. Жанр зародился в США. Нуар — это зыбкий мир, мрачные тени плюс лица. Лица сильных мужчин, взятых в оборот недоброй судьбой, и фатальных женщин, играющих с ними без правил. (М. Брашинский) 2. Одну из главных героинь Noir Мирэй Буке озвучивала талантливая актриса и ветеран аниме Мицуиси Котоно (Mitsuishi Kotono), чей голос можно услышать более чем в ста двадцати (!) ТВ-сериалах, OAV-сериалах и полнометражных фильмах. Вот только малый перечень аниме, в которых она принимала участие - Noir (TV), Zaion: I Wish You Were Here (TV), X (movie), Sugar: A Little Snow Fairy (TV), Sailor Moon (TV), Revolutionary Girl Utena (TV), Puni Puni Poemy (OAV), Neon Genesis Evangelion (TV), Mobile Suit Gundam Seed (TV), Great Teacher Onizuka (TV), Fullmetal Alchemist (TV), Fruits Basket (TV), Darkside Blues (movie), Blue Seed (TV), Angelic Layer (TV). Родилась актриса восьмого декабря 1967 года в префектуре Сайтама, расположенной к северу от Токио, своего рода спальном районе японской столицы. Талант Мицуиси Котоно расцвёл в начале девяностых годов прошлого столетия, ознаменовавшихся резким подъёмом популярности профессии сэйю (актёров, озвучивающих аниме). Первым прорывом в её карьере стало озвучивание Усаги Цукино, главной героини ТВ-сериала Сэйлор Мун. Примерно в тот же период актриса участвовала в OAV-сериале Idol Defence Force HummingBird, создав вместе с другими сэйю музыкальную группу HummingBird, чей успех открыл многим сэйю дорогу на эстраду (впоследствие она участвовала ещё в двух подобных группах - Peach Hips, состоявшей из сэйю Сэйлор Мун, и Angels, состоявшей из сэйю Voogie's Angel). Голос Мицуиси трудно назвать выдающимся, но её исполнение очень эмоционально и исходит из души, поэтому песни актрисы всегда тепло воспринимались поклонниками. На волне популярности этих двух аниме Котоно быстро стала востребованной сэйю, отличающейся особой манерой озвучивания своих героинь, которая передавала всю сложность и противоречивость их характера. Её самые удачные персонажи, энергичные сильные женщины, необычайно харизматичны и обаятельны как в радости, так и в гневе, как в проявлении своих лучших качеств, так и в минуты падения. Именно таковыми являются незабвенная Мисато Кацураги из "Евангелиона" (пожалуй, самая известная из героинь Котоно) и очаровательная Мирэй Буке из "Нуар", которым не перестаёшь сопереживать ни на минуту. 3. Подругу Мирэй, неотразимую и трогательную Кирику Юмору, озвучивает популярная сэйю Хоко Кувасима (Houko Kuwashima), родившаяся 12 декабря 1975 года в префектуре Иватэ, что на северо-востоке Японии. Актриса, котороую иногда ошибочно отмечают в титрах как Норико Кувасима (Noriko Kuwashima), обладает обширным голосовым диапазоном, умея мастерски озвучивать самых многообразных персонажей разных возрастов, включая мужские роли (например, роль Накахито Кагура в Steel Angel Kurumi). Её первой серьёзной ролью, сразу принёсшей славу и известность, стала роль Юрики Мисумару в полнометражном фильме Nadesico: Prince of Darkness (1998), где она продемонстрировала свои незаурядные актёрские способности. Большой успех фильма выделил молодую актрису как одну из самых многообещающих сэйю так называемой четвёртой волны. И предлагаемые роли посыпались, как их рога изобилия: в следующие семь лет Хоко Кувасима приняла участие во многих десятках аниме, среди которых Azumanga Daioh (роль Кагуры), Chobits (роль Минору Кокубундзи), Infinite Ryvius (роль Аой Хоусэн), Interlude (роль Аи Вацудзи), Inu Yasha (роль Санго), Madlax (роль Маргарет Бёртон), Princess Arete (роль принцессы Аритэ), X (роль Сацуки Ятодзи) и, конечно же, Noir, где она озвучивала бесподобную Кирику. Кроме того, что Хоко Кувасима - талантливая сэйю, она ещё и певица, исполнившая песни в ряде аниме, великом множестве видеоигр и выпустившая с десяток музыкальных дисков. (источник) 4. Загадочную Хлоэ, третью Нуар, озвучивает многоопытная сэйю с огромным стажем Ая Хисакава (Aya Hisakawa), родившаяся 12 ноября 1968 года в Осаке. Как и её коллега Мицуиси Котоно, старшая всего на год, Ая стала известной из-за участия в популярнейшем сериале "Сэйлор Мун". Там Хисикава озвучивала Ами Мидзуно / Сэйлор Меркурий, одну из подруг главной героини Усаги Цукино, роль которой, кстати, и исполняла Мицуиси Котоно. Получив такой мощный импульс, карьера молодой сэйю расцвела в девяностые годы, актриса получила роли в десятках фильмах и сериалах, среди которых All Purpose Cultural Cat Girl Nuku Nuku (роль Алисы), Iria - Zeiram the Animation (роль Ирии), Devil Hunter Yohko (роль Ёко), Oh My Goddess! (роль Скульд), Gunsmith Cats (роль Бэки Фарра), Revolutionary Girl Utena (роль Мики Каори), Cardcaptor Sakura (роль Керберос) и To Heart (роль Томоко Хосина). Однако самые яркие роли Ая Хисикава исполнила уже в первом десятилетии нынешнего века - Хлоэ в Noir, Нанасэ Аасу в Puni Puni Poemy, Юки Сома в Fruits Basket, Минаио в Azumanga Daioh, Харука Ситоу в RahXephon, Римельда в Madlax, Мая Нацумэ в Tenjho Tenge и Харуко Камио в Air. Кроме озвучивания персонажей, во многих аниме Ая также пела песни, слова к которым иногда сочиняла сама. 5. Сходство героинь "Нуар" Мирэй и Кирики с небезызвестным "лесбийским" дуэтом "Тату" несомненно, да и выход сериала пришёлся на пик популярности российской группы в мире. Случайно ли это сходство, сказать трудно. 6. Музыку к ТВ-сериалу "Noir" написала Юки Кадзиура (Yuki Kajiura), одна из популярнейших японских композиторов, в чём немалая заслуга её отца, который очень любил оперу и привил эту любовь дочери, усаживая её за фортепиано и заставляя играть классические пьесы. В семь лет девочка уехала с отцом в Германию и перед отъездом написала свою первую песню, посвятив её любимой бабушке. В Европе Юки близко познакомилась с музыкой самых разных стилей, что позволило ей широко использовать в своём творчестве и элементы рока, и классику, и этнические темы. Для учёбы в колледже девушка вернулась на родину и после окончания работала системным программистом, однако уже в июне 1992 года начала карьеру на эстраде, дебютировав в составе женского трио See-Saw, которое вскоре после ухода Юкико Нисиока (Yukiko Nishioka) превратилось в дуэт, а с Кадзиурой осталась лишь Тиаки Исикава (Chiaki Ishikawa). Тиаки (на правом снимке она изображена вместе с Юки) была главной вокалисткой, а Юки - сочинителем песен, аранжировщиком и подпевалой. В два последующих года группа выпустила шесть синглов и два альбома, после чего Кадзиура начала работать самостоятельно, создавая музыку как для других исполнителей, так и для аниме-сериалов, телевизионных реклам и видеоигр (Xenosaga). При написании саундтрека к ТВ-сериалу Eat-Man (1997) она впервые встретилась с режиссёром Масимо Койти, который сразу оценил талант молодого композитора. В 2001 году Юки Кадзиура и Тиаки Исикава восстановили See-Saw, сотрудничая в работе над музыкой к ТВ-сериалам Масимо Койти Нуар (2001) и .hack//SIGN (2002). Саундтреки к этим аниме имели огромную популярность, разойдясь в сотнях тысяч экземпляров и сделав Юки Кадзиура звездой аниме. Ещё одним крупным хитом дуэта была заключающая тема Anna ni issho datta no ni (We were so close together) к ТВ-сериалу Mobile Suit Gundam Seed (текст песни написала сама Тиаки Исикава). В мире разошлось двести тысяч синглов с этой песней, что стало сенсацией в мире анимации. В дальнейшем Юки Кадзиура создала отличную музыку к таким аниме, как Aquarian Age - Sign for Evolution (TV) (2002), .hack//Liminality (OAV) (2002), Madlax (TV) (2004), Le Portrait de Petit Cossette (OAV) (2004) и My-Hime (TV) (2004). Secret Game ("Тайная игра"), одна из лучших песен сериала от блестящей Юки Кадзиура © русский перевод Артёма Федько Come to me We never be apart The sun you see is me No more pain No memories remain Now you can play with me So love me now you are the one I give you all the stars I see The rain is gone no pain is here My heart I beg you all your love Come to me We never be apart The sun you see is me No more pain No memories remain Now you can play All the games with meБудь со мной, Нам нечего терять, Где в мире для тебя Есть я. Боль ушла И памяти душа. Теперь я вся твоя. Люби меня, ты та, кому Дарю я свет всех звезд с небес. Пройдут дожди и смоют боль. Отдай мне всю свою любовь. Будь со мной, Нам нечего терять, Где в мире для тебя Есть я. Боль ушла И памяти душа. Теперь я часть, только часть тебя. Эпизоды: 01. Maidens with Black Hands 02. Daily Bread 03. The Assassination Play 04. The Sound of Waves 05. Les Soldats 06. Lost Kitten 07. The Black Thread of Fate 08. Intoccabile (Acte I) 09. Intoccabile (Acte II) 10. The True Noir 11. Moonlit Tea Party 12. Assassination Mission 13. Season of Hell 14. A Bouquet of Flowers for Mireille 15. The Cold-Blooded Killer (Acte I) 16. The Cold-Blooded Killer (Acte II) 17. Return to Corsica 18. The Darkness Within Me 19. Two Hands of the Soldats 20. Sin Amongst Sin 21. Morning of the Wicked Heart 22. The End of the Road 23. Affection in Story of the Remainder 24. Recurrence to Darkness 25. Depth of Hellfire 26. Birth Рецензия: © Артём Федько, источник www.world-art.ru Нуар - древнее имя Судьбы. Две девы, правящие смертью. Да защитят их черные руки Покой новорожденных. Именно такими словами начинается картина, которой было уготовано возродить, казалось бы, канувший в лету жанр фильмов, имя которому, как и самому произведению, нуар. Так что же означает это загадочное слово, которое, судя по звучанию, пришло не иначе, как из французского языка? Обратимся к словарю. Noir (Нуар) - чёрный, мрачный, детективный. Именно таким в сороковых годах прошлого века этот стиль и родился, что в принципе и немудрено. Вторая мировая война, пришедшая практически сразу за гангстерским периодом Великой Депрессии, внесла посильную лепту в формирование жанра, до кончика ногтей пропитанного мрачной атмосферой тех лет, духом безысходности и дыханием смерти. Стоило ли Масимо Койти воскрешать давно забытое? О этом я и хотел бы поговорить. Картина нарисована замечательно, детали не опускаются и полностью гармонируют с происходящим действом. Однако хотелось бы отметить, что в какой-то мере произведение не до конца наследует все каноны жанра нуар. В нем недостаточно чувствуется гнетущее чувство безысходности. Все оттого, что аниматоры позволили себе передать настоящую атмосферу солнечных дней на улочках Пасадены, воздушные просторы полей и виноградников Сицилии. В процессе создания использовалось много ярких красок и сцен, что также в определенной степени противоречит стилю. Так уж повелось, что оригинальный Нуар делался черно-белым, и это не обязательно являлось следствием отсталости технологий, просто, используя монофоническую палитру в гамме оттенков от иссиня-черного до неоново-белого, очень легко создать неповторимо-гнетущую атмосферу. Именно поэтому многие комиксы, сделанные в стиле нуар, являются черно-белыми, что приемлимо в манге, но нехарактерно для американского рынка, где покупатель избалован цветной продукцией. С одной стороны, это можно отнести к промахам режиссера, хотя если посмотреть под другим углом, то Масимо Койти, используя расширенную цветовую палитру, привнес в жанр свежую струю. Однако в остальном автору удалось сохранить ту неподражаемую атмосферу ледяного тепла и любви, смешанной с ненавистью. Чего только стоят постоянные флэшбэки. Не раз мне доводилось слышать недовольство зрителей этим приемом. Многие из тех, кто не знаком с жанром нуар даже понаслышке, не видят причины в частом повторении одного и того же фрагмента, вызванного вспышкой воспоминаний, однако тут я не могу с ними согласиться. Именно такой прием позволяет создать ощущение неизбежного рока, ведь весь этот жанр окутан с головы до пят фаталистическим настроением. Создается впечатление, что как бы ты не убегал, от судьбы все равно не удастся уйти. Но не только флэшбэками режиссер наследует исконный жанр. Зрителю предоставляется шанс окунуться в атмосферу полуразрушенных древних храмов, очутиться на вечерней стройплощадке, пройтись вместе с героями мрачными катакомбами и городскими коллекторами, хотя, бесспорно, основное настроение создается, казалось бы, незаметными деталями. Снег, лунное чаепитие, цветок, мимика героев - вот то, что, объединяясь, создает неповторимо-красивую и, в то же время, тоскливую гамму чувств. Да, именно мимика героев, потому что, хотя они и являются анимешнымы до мозга костей, но все же в них чувствуется что-то от героев тех картин, которые в далеких сороковых прошлого века приводили в восхищение зрительный зал. Однако фильм никогда бы не соответствовал жанру, если бы не его сюжет. В оригинальных произведениях главными героями зачастую становились частные детективы, полицейские или же их жертвы. Эти «хорошие» парни и девушки любыми способами стремились к поставленной цели, и хорошими они были не потому, что хотели спасти мир любой ценой, а потому, что ясно знали цену жизни и то, что для них хорошо. В работах нуар не было места смазливым героям с гипертрофированным чувством альтруизма, которыми нас потчуют в последнее время. Это были обычные люди, возможно, нарочито грубоватые, но они олицетворяли собой то далекое время. Все это мы можем сполна лицезреть в новом произведении. Главные героини - наемные убийцы, не жестокие, но и не строящие из себя Робин Гудов. Убийство - просто работа, и вместе их сводит одна общая вещь из прошлого, кусочек воспоминания, песчинка с берегов Леты. Они четко знают, чего хотят, и стремятся к поставленной цели изо всех сил, хотя и преследует каждая свою. Но не может быть настоящего нуара без какой-нибудь тайны, как не бывает без нее хорошего детектива. Так, у Мирэй есть цель найти убийцу своей семьи и свершить над ним «справедливый суд», а Кирика больше всего жаждет узнать, кто же она на самом деле, и, как в истинном образчике жанра, их объединяет вместе далекое прошлое. Однако не думайте, что в итоге получилась команда «ангелочков Чарли». Хотя девушки и работают вместе, но фраза Мирэй: «Можешь оставаться, но когда мы все узнаем, я тебя убью» - расставляет все на свои места. На первый взгляд, тут нет места большим чувствам, здесь присутствует жесткий и холодный расчет, и даже тогда, когда появляется привязанность или, я бы даже сказал, любовь к партнерше, они тщательно скрываются за личиной безразличия, только вот шила в мешке не утаишь. Если в начале картины героинь действительно свели вместе общие интересы, то чем больше они живут и работают бок о бок, тем прочнее становятся узы дружбы. Девушки, как два разноименных полюса магнита, притягиваются друг к другу. Горячая и эмоциональная корсиканка Мирэй вместе с меланхоличной и немногословной малышкой Кирикой создают неповторимый дуэт чувств, сложное сочетание огня и воды. Как Инь и Янь, они, дополняя друг друга, растворяются друг в друге, готовы простить другому любое прегрешение, а под конец фильма уже не видят жизни порознь. Ну и, конечно же, какой уважающий себя нуар может обойтись без мафии, лучше всего сицилийской, а совсем хорошо, если в истории будет замешана какая-нибудь секретная организация или орден, могущество и вездесущность которого делают его поистине Армией Тьмы. Все это вы сможете сполна найти в экранизации Масимо Койти. Кстати, как и следовало ожидать, героини нарочито игнорируют «тяжелую артиллерию» и современные технологии. Для них нет ничего, лучше верного пистолета, острого ножа и собственных кулаков, а то, что драться они умеют, видно с первой же серии. Героини пользуются оружием играючи, стреляют, практически не целясь, с легкостью разят противника, оставаясь при этом практически неуязвимыми. Некоторым зрителям полная «безнаказанность» не сильно по душе, но, что поделать, такое развитие событий полностью укладывается в каноны жанра. Пусть подобное и не совсем реально, но отказать героиням в техничности никак нельзя. Кстати, если рассматривать сериал не как банальный боевик, а как мистический триллер, философскую притчу о неотвратимости Судьбы, то становится понятной неуязвимость девушек, точно в компьютерной стрелялке, ликвидирующих сонм угрожающих врагов. Им, избранным, с детства выращиваемым как карающее орудие Армии Тьмы, приходится вершить суд над десятками мелких бесов, каковыми и являются все их противники. Когда в одной из серий Кирике предстоит прикончить старого грешника, в течение многих лет пытавшегося добрыми делами замолить преступления прошлого и уже находящегося на смертном одре, единственное, что её смущало, это жалость не к старику, чья судьба - расплатиться за содеянное уже в этой жизни, а к живущему с ним котёнку, вряд ли пережившему бы смерть хозяина. Девушки неуязвимы, пока действуют в рамках Армии Тьмы, но когда они бросают вызов силе, которая, как известно, всегда хочет зла, но делает лишь добро, их неуязвимости приходит конец. Последнее, на что я бы хотел обратить внимание в этой картине, совсем не относится к жанру нуар, но так как режиссер решил ввести это в произведение, значит так надо. Многие рецензенты опускают в своих работах тему однополой любви, четко просматривающуюся в картине. Налицо классический любовный треугольник. И хотя Кирика не целуется обнаженной с Мирэй (как она делает с Клое), их теплые отношения абсолютно очевидны. Из того, как девушки смотрят друг на друга, как заботятся друг о друге, понятно, что Мирэй навряд ли сможет исполнить свою угрозу убить Кирику в конце их пути к Правде. Но если чувства Мирэй и Кирики не выставляются напоказ, хоть и очевидны, то чувства Клое к Кирике ясны, как Божий день. Все это отлично видно после «чаепития» и в сцене ритуального омовения, да и сама Клое не скрывает влечения к юной японке, открыто говоря о своей симпатии к «этому дитя». Драматичность любовного треугольника, неизбежно заканчивающегося трагедией, и неотвратимость Судьбы - вот что завораживает в этом сериале. Перед тем, как закончить свой обзор, я впервые хотел бы выделить отдельным абзацем мои впечатления о музыке, играющей на фоне, хотя даже само слово «фон» умаляет ее истинное значение. Без замечательного звукового сопровождения, созданного знаменитой японской композиторшей Юки Кадзиурой, произведение потеряло бы как минимум одну треть своего шарма. Без таких песен, как «Мелодия» или «Тайная Игра», не было бы самой картины, по крайней мере, в том варианте, в котором она мне нравится. Итак, как мне показалось, Масимо Койти вполне справился с поставленной задачей. Он создал сериал, несущий ту выразительную атмосферу обреченности, грусти и фатализма, которой были наполнены произведения тех далеких сороковых двадцатого столетия. Но сделал это так, что он понятен людям, живущим спустя более чем полвека, никогда не видевшим ужасов войны и Великой Депрессии. Автор заполнил пропасть времени, разделяющую два мира, чем-то своим, и ему это удалось на славу. |
Ещё не добавлено ни одного комментария
Написать отзыв
Поля, отмеченные *, обязательны для заполнения
|